Μερικές φορές, ακόμη και ταινίες που είναι αξέχαστες για το κοινό μπορεί να μην ικανοποιούν τον συγγραφέα του αρχικού μυθιστορήματος.
Ένα υπέροχο μυθιστόρημα και ένας σκηνοθέτης πρόθυμος να το διασκευάσει έμοιαζε τέλεια. Για τον συγγραφέα, υπάρχει η πιθανότητα η ιστορία τους να φτάσει σε ένα νέο κοινό, με τη δυνατότητα να αυξήσει τη δημοσιότητα και να οδηγήσει σε περισσότερες πωλήσεις βιβλίων.
Οι κινηματογραφιστές, από την άλλη, έχουν εγγυημένες πωλήσεις εισιτηρίων με ένα έργο με αποδεδειγμένη ιστορία και προϋπάρχουσα βάση θαυμαστών. Ωστόσο, τις περισσότερες φορές, αυτό το φαινομενικά τέλειο ταίρι δεν τελειώνει καλά.
Όπως κάθε καλλιτέχνης, έτσι και οι συγγραφείς έχουν ένα συγκεκριμένο όραμα για την τέχνη τους. Ακόμα κι αν το έργο τους γίνει ταινία που τυγχάνει παγκόσμιας αναγνώρισης και οικονομικής επιτυχίας, είναι αναπόφευκτο ο συγγραφέας να μην παρεκκλίνει από αυτό που οραματίζεται, και αυτό συχνά οδηγεί στο αποτέλεσμα του έργου που δεν είναι ικανοποιητικό για τον συγγραφέα.
Πολλές αγαπημένες ταινίες, από τους νικητές των βραβείων Όσκαρ μέχρι τις διαχρονικές κλασικές, έχουν λάβει το μερίδιό τους από παράπονα συγγραφέων.
Εδώ είναι 10 κινηματογραφικές διασκευές που δεν άρεσαν στους αρχικούς σεναριογράφους…
The Shining / Cinnet (1980)
.
Στάνλεϊ Κιούμπρικ‘προς την’Η ΛΑΜΨΗ” Η μεταφορά θεωρείται από πολλούς ως μια από τις καλύτερες ταινίες τρόμου που έγιναν ποτέ. Ωστόσο, ο Stephen King, ο συγγραφέας του ομώνυμου μυθιστορήματος στο οποίο βασίζεται η ταινία, διαφωνεί. Σε μια συνέντευξη στο The Paris In a 2001 κριτική, ο King περιέγραψε την ταινία ως “μια Cadillac χωρίς κινητήρα.” Είπε ότι έμοιαζε:Δεν μπορείς πραγματικά να κάνεις τίποτα άλλο από το να το θαυμάσεις σαν άγαλμα… Η κύρια διαφορά που σου λέει όλα όσα πρέπει να ξέρεις είναι το φινίρισμα. Κοντά στο τέλος του μυθιστορήματος, ο Jack Torrance λέει στον γιο του ότι τον αγαπάει και στη συνέχεια ανατινάζει το ξενοδοχείο. Ήταν μια πολύ συναισθηματική κορύφωση. Στην ταινία του Κιούμπρικ είχε παγώσει μέχρι θανάτου.“
A Clockwork Orange (1971)
.
Στάνλεϊ Κιούμπρικ Είναι καλός σκηνοθέτης, αλλά είναι ξεκάθαρο ότι οι διασκευές του δεν ευχαριστούν τους συγγραφείς. Εννέα χρόνια πριν γυρίσει το «The Shining», ο Anthony Burgess έγραψε το «The Shining», για μια συμμορία βίαιων εφήβων σε ένα δυστοπικό εγγύς μέλλον.Το κουρδιστό πορτοκάλιΟ Burgess βοήθησε στην προώθηση της ταινίας και μάλιστα την υπερασπίστηκε ενάντια στους προηγούμενους ισχυρισμούς ότι η ταινία ενέπνευσε τη βία στον πραγματικό κόσμο. Ωστόσο, το Sexplosion του Robert Hofler (ένα διερευνητικό βιβλίο για την αμφισβήτηση καλλιτεχνικών ταμπού από το 1968-1973) Όπως αναφέρει ο Burgess, δυσκολευόταν να δικαιολογήσει γιατί κατηγορήθηκε για αυτό που υποτίθεται ότι είχε ως κίνητρο την ταινία: «Η επιτυχία του Kubrick με κατάπιε ολόκληρο, και όμως ήμουν υπεύθυνος για αυτό που κάποιοι θα αποκαλούσαν κακή επιρροή στους νέους». Λέει ο Sexplosion: “Ο Burgess ήταν τρελός με την ταινία. ξεκίνησε. Ή Kubrick. Ή και τα δύο.”
V For Vendetta (2005)
.
«Ένας συναρπαστικός συνδυασμός υπερπαραγωγικής δράσης, κοινωνικά σχετικού συμβολισμού και μια περίπλοκη ιστορία διαφθοράς, εξουσίας και εκδίκησης».Β για βεντέτα” είναι μια από τις πιο πολωτικές διασκευές κόμικ που έχουν γυριστεί ποτέ. Ωστόσο, ο συγγραφέας του κόμικ Άλαν Μουρ Δεν μπορεί να σας πει πολλά για αυτήν την ταινία ή τις ταινίες που βασίζονται σε άλλα έργα του, επειδή αρνείται πεισματικά να παρακολουθήσει ταινίες ή τηλεοπτικές σειρές βασισμένες στα έργα του, αηδιασμένος από την εκμετάλλευση των ιστοριών του από το Χόλιγουντ. Ωστόσο, είναι ιδιαίτερα δυσαρεστημένος με την προσαρμογή «V For Vendetta», την οποία βλέπει ως μια αμερικανική εκδοχή της ιστορίας του: «Οι λέξεις φασισμός και αναρχία δεν υπάρχουν πουθενά στην ταινία. Έγινε μεταφορά για την εποχή Μπους από τους ανθρώπους πολύ ντροπαλοί για να ασχοληθούν με την πολιτική σάτιρα στη χώρα τους.
«Ο Willy Wonka and the Chocolate Factory / Willy Wonka and the Chocolate Factory (1971)
.
“Ο Willy Wonka και το εργοστάσιο σοκολάτας«Ένα αληθινό διαχρονικό κλασικό. Τζιν ΓουάιλντερΑπό την ερμηνεία της μέχρι τα μουσικά νούμερα, είναι τόσο περίεργο όσο και ατελείωτα διασκεδαστικό. Αλλά ο συγγραφέας Ρόαλντ Νταλ Δεν είδε θετικά την ταινία. Του ανατέθηκε να προσαρμόσει το βιβλίο του Charlie and the Chocolate Factory για τη μεγάλη οθόνη, αλλά άφησε το έργο με κακούς όρους λόγω δημιουργικών διαφορών και του David Seltzer που έγραψε το σενάριο χωρίς να του δώσει εύσημα. Η βιογραφία του, “Storyteller: The Life of Roald Dahl”, γραμμένη από τον Donald Sturrock, αναφέρει ότι το soundtrack, η μετατόπιση της εστίασης από τον Charlie στον Willy Wonka και το casting του Wilder στον ρόλο οδήγησαν στον Dahl να μην άρεσε η ταινία. . Αλλά όπως λέει ο Sturrock, «ο Roald ενέκρινε τελικά την ταινία, αναγνωρίζοντας ότι υπήρχαν «πολλά καλά πράγματα» σε αυτήν». Δεν του άρεσε όμως».
The Boat (1981)
.
Βόλφγκανγκ ΠέτερσενΗ κλασική ταινία του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου δεν είναι μόνο μια από τις πιο αναγνωρισμένες ταινίες της Γερμανίας. Θεωρείται μια από τις καλύτερες απεικονίσεις πολέμου που έχουν ανέβει ποτέ στην οθόνη. Η κλειστοφοβική ατμόσφαιρα που ακολουθεί το πλήρωμα ενός γερμανικού υποβρυχίου χτυπά το κοινό ως μια εξαντλητική απεικόνιση της ψυχολογικής έντασης του πολέμου. Ωστόσο, ο Lothar-Günther Buchheim ήταν λιγότερο φιλόφρων για την προσαρμογή του μυθιστορήματός του. συγγραφέας”η βάρκαΤόνισε τον τρόμο του όταν γύρισε το “” και είπε για την ταινία που προέκυψε: “Περιπλανιόμουν με κατάθλιψη γιατί αυτό που είδα δεν ταίριαζε με αυτό που είχα στο μυαλό μου για αυτήν την ταινία. Η άσχετη ταινία μου είχε σκοπό να έχει την πνοή και τη βία μια ελληνική τραγωδία.Αυτό που δημιουργήθηκε αντ’ αυτού ήταν μια ταινία δράσης βασισμένη στο αμερικανικό μοντέλο». παραγωγή.”
The NeverEnding Story (1984)
.
Ο Wolfgang Petersen ακολουθεί την παράδοση των απορριπτικών συγγραφέων Μάικλ ΈντεΠροσαρμογή από το μυθιστόρημα περιπέτειας φαντασίας τουΗ ατέλειωτη ιστορίαΉταν τόσο κρίσιμη όσο και εμπορική επιτυχία για μια γερμανική παραγωγή, αλλά στον Έντε δεν άρεσε, φτάνοντας μάλιστα στο σημείο να μηνύσει τους παραγωγούς και να απαιτήσει να αφαιρεθεί το όνομά του από τους τίτλους. Ο ιστότοπος του συγγραφέα, michaelende. de, είναι του Ende. Ισχυρίζεται ότι είδε την ταινία να φτιάχτηκε μόνο για εμπορική επιτυχία και το θεώρησε επίθεση στην ακεραιότητά του.
American Psycho (2000)
.
“Σχετικά με έναν επενδυτικό τραπεζίτη που είναι στην πραγματικότητα ένας κατά συρροή δολοφόνος”Αμερικανός τρελός” Οι χριστιανοί δεν τους νοιάζειΈνα ψυχολογικό θρίλερ, μια μίξη τρόμου και κωμωδίας, που οδηγείται από μια υπέροχη ερμηνεία του . συγγραφέας του βιβλίου Μπρετ Ίστον Έλις Δεν ήθελε να προσπαθήσει να προσαρμόσει το μυθιστόρημά του στη μεγάλη οθόνη και είπε: “Δεν νομίζω ότι το American Psycho λειτουργεί πραγματικά ως ταινία. Η ταινία είναι καλή, αλλά δεν νομίζω ότι αυτό το βιβλίο μπορεί να προσαρμοστεί λόγω Το θέμα έχει να κάνει με την επίγνωση και δεν μπορείς να έχεις αυτή την ευαισθησία».
Cool Hand Luke / Between Bars (1967)
.
“Cool Hands Luke«Υπέροχο σενάριο και Πολ ΝιούμανΑν και είναι ένα από τα κλασικά της Αμερικής χάρη στην ισχυρή ερμηνεία του, η ταινία είναι για έναν πρώην κατάδικο και συγγραφέα. Ντον ΠιρςΛίγοι γνωρίζουν ότι είναι διασκευασμένο από μυθιστόρημα του . Ενώ ο συγγραφέας εργάστηκε ως σεναριογράφος στην ταινία, δεν εντυπωσιάστηκε με το αποτέλεσμα, λέγοντας στη Miami Herald: “Φαίνεται να είμαι ο μόνος άνθρωπος στις Ηνωμένες Πολιτείες που δεν του άρεσε η ταινία. Άρεσε σε όλους. “Τους εξαπατήθηκε. με 99 διαφορετικούς τρόπους.” Σύμφωνα με την Telegraph, ο Pearce μισεί επίσης τον συμπρωταγωνιστή Newman, λέγοντας: “Ο τύπος φαίνεται πολύ γλυκός. Είναι πολύ αδύνατος. Δεν θα αντέξει πέντε λεπτά στο δρόμο».
Πρωινό στο Tiffany’s / Tiffany’de Kahvaltı (1961)
.
Όντρεϊ Χέπμπορν“δημοτικότητα”Πρωινό στο Tiffany’sΗ εικόνα της στην ταινία ” με μαύρο φόρεμα και με πέρλες, κρατώντας ένα τσιγάρο στο χέρι, έγινε πιο εμβληματική από την ίδια την ταινία, αλλά ο συγγραφέας Τρούμαν Καπότε, ήταν τόσο αναστατωμένος με την επιλογή του κάστινγκ που θόλωσε τη γνώμη του για την κινηματογραφική μεταφορά. Ο Capote δεν είχε καμία πρόθεση να υποδυθεί κανέναν άλλον εκτός από τη Μέριλιν Μονρό ως Χόλι Γκόλαιτλι, και παραλίγο να πετύχει τον δρόμο του, αλλά η Μονρό τελικά αποχώρησε από την ανάληψη του ρόλου και το στούντιο επέλεξε τη Χέπμπορν. ήταν μια κίνηση που ο Capote θεώρησε ως προδοσία.
Mary Poppins (1964)
.
Από τις ταινίες του καταλόγου της Disney, λίγες χρονολογούνται από το 1964.Μαίρη Πόππινς” είναι τόσο ανθεκτικό, εικονικό και συναρπαστικό. Κερδίζοντας πέντε από τις 13 υποψηφιότητες για Όσκαρ, η ταινία ήταν τόσο οικονομική επιτυχία που επέτρεψε στον Walt Disney να αγοράσει γη και να ξεκινήσει την κατασκευή του Disney World. Σύμφωνα με τη βιογραφία της Valerie Lawson ” Mary Poppins, She Wrtoe : The Life of PL Travers», η συγγραφέας ένιωσε ότι «η ταινία είναι ενάντια στο πνεύμα των βιβλίων, είναι μια πολύχρωμη φαντασία, μακριά από την πραγματικότητα» και μετά την πρώτη προβολή της, το πεντάλεπτο She sated κλαίγοντας σε όλο το standing ovation. .
Πηγή: Επιταχυντής
